скульптура голова Марышев Е. Ф. 1970-е годы

скульптура голова Марышев Е. Ф. 1970-е годы

Марышев Евгений Федорович (1940-2010 гг.)
Ленинградский художник-нонконформист, живописец, график, скульптор.
Родился 11 июля 1940 года в станице Славянской на Кубани. Родители – простые русские люди. Мать из белорусской крестьянской семьи. Родословная отца идет от древних племен Нижней Волги. Детство художника прошло в далекой сибирской деревеньке, а юность и отрочество в древней Астрахани. Все время лепил, рисовал, конструировал. После окончания общеобразовательной школы испытал себя на разных работах. освоил профессии арматурщика, радиомонтажника, телеграфиста, слесаря. Работал в шахте, на заводах, стоил дома и атомные подлодки. Занимался спортом, тренировал штангистов, бегунов, яхтсменов. Отслужил в армии командиром радиостанции. И не переставал рисовать, думать и читать об искусстве. В 1969 году поступил в Ленинградское художественное училище им. В.А.Серова (Таврическое) на факультет скульптуры, а затем в 1972 году принят в Ленинградское Высшее Художественно-промышленное училище им. В.И.Мухиной, закончил его в 1977 году и получил звание «Художник монументально-декоративной пластики». Член Товарищества Экспериментального Изобразительного Искусства (ТЭИИ), член Гуманитарного Фонда «Свободная культура» (ул. Пушкинская, д. 10), член Союза Художников России. Участник более 100 художественных выставок. Участник более 100 художественных выставок. Он – художник большого масштаба. Реалистические пейзажи, скульптурные композиции и портреты, монументы, трехметровые полотна с космическими объектами, графические листы, насыщенные сказочными персонажами, фантастическими сооружениями, загадочными «Монадами», миниатюры, размером в почтовую марку, - все подвластно руке мастера. Бронзы звон и гранита грань, теплоту дерева и глины, белизну бумаги, упругость холста – все качества материалов умело сочетает, подчиняет своей творческой воле этот художник. Стиль Е. Марышева сложно классифицировать, непросто определить и вид его искусства, понять, что это – графика или живопись. Искусствоведы склонны называть его технику «смешанной». Большинство его работ написано маслом по бумаге. А для усложнения фактуры художник процарапывал контурные линии по сырому слою краски. Эффект изображения был необычным и оригинальным. Каждая работа– это прорыв в глубины подсознания, притягивающий зрителя необычностью представленных персонажей и оригинальностью исполнения. Тема выбранного сюжета не укладывается в одну картину, а выливается в серии работ: «Русские сказки», «Русский лес», «Вздохи земли», «Крики морей», «Мой город», «Монады», «Иероглифы». Работы связаны меду собой единой художественной концепцией, глубокими философскими размышлениями о судьбе России и ее истории. Умер 28 декабря 2010 года. Произведения художника находятся в собрании Министерства Культуры России, Кинофирмы «Гемини», музея Кустодиева (Астрахань), музея В.Хлебникова (Астрахань), Руанского банка (Франция). Скульптурные композиции установлены в Санкт-Петербурге (Канонерский остров), Выборге (Сад скульптуры), Астрахани, Руане (Франция). Также его работы находятся в Англии, Австралии, Бельгии, Германии, КНР, США, Франции, Швеции.